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Vd. se encuentra en: Semana de Cine de Medina del Campo XXII Semana de Cine
XXII SEMANA DE CINE DE MEDINA DEL CAMPO MÁS NOTICIAS DE PRENSA

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• XXII Semana de Cine de Medina del Campo
• 01-04-09 - Richard Jordan muestra en Medina una forma diferente de hacer cine
• 01-04-09 - El festival presenta una película realizada a través de la improvisación
• 02-04-09 - Borau afirma que el cine ha aportado mucho al español que se habla en la calle
• 02-04-09 - Richard Jordan muestra en Medina una forma diferente de hacer cine
• 02-04-09 - JOSÉ LUIS BORAU DIRECTOR DE CINE Y ESCRITOR. «A la literatura española le ...
• 02-04-09 - Borau brinda su apoyo a los nuevos directores españoles
• 02-04-09 - Francisco Javier Gutiérrez recibirá mañana la distinción 'Director del Siglo XXI' en ...
• 03-04-09- VÍCTOR CLAVIJO ACTOR. «Después de 'Al salir de clase' sólo me daban personajes...
• 03-04-09 - MERCEDES SAMPIETRO, ACTRIZ "Si te gusta el buen comer y beber, esta tierra es...
• 03-04-09 - Francisco Javier Gutiérrez, de Medina del Campo a Hollywood
• 05-04-09 - Esteban Crespo, Roel de Oro
• 08-04-09 - Premio para el iruindarra Patxi Amezcua por "25 Kilates"
• 06-07-09 - Academia de Cine proyectará, por primera vez, cortometrajes Festival Medina
• 07-07-09 - La Academia de Cine proyectará todos los cortos galardonados en Medina
• 10-07-09 - 21.000 € Para la Semana de Cine de Medina del Campo
• 03-08-09 - El Curso de Cinematografía de la UVa arranca hoy con un ciclo dedicado al cine de ...
• 24-09-09 - ANTONIO DE LA TORRE ACTOR. «Medina es al cortometraje lo que los Oscar son para ...
• 26-09-09 - Los cortometrajistas tendrán Premio en la 54 Seminci
• 26-09-09 - "Castilla y León en corto" estrenará carácter competitivo a partir 54 Seminci
• 20-12-09 - La Semana de Cine de Medina, entre las candidatas al mejor festival nacional
• 24-12-09 - El FIC de Gijón obtiene el premio al mejor festival nacional de la FILMAD
• Más información sobre la Semana de Cine de Medina del Campo

01-04-09 - Richard Jordan muestra en Medina una forma diferente de hacer cine.
'4.000 euros', presentada en la Seminci, compite en el certamen de largos PATRICIA GONZÁLEZ | MEDINA DEL CAMPO

PROGRAMA PARA HOY Auditorio: 17.00 horas, 'Sombras en el viento', de R. Plaza; '5 Minutos de cortesía japonesa ', de Santi Veiga: 'Furtivos', de José Luis Borau.. 20.00, 'La teta asustada', de Claudia Llosa. 23.00, 'Reconocerse', de Iván Cerdán; 'Lala', de Esteban Crespo; 'El frasco', de Alberto Lechi. Coliseo: 17.00, 'Mensajero del sur', de Roberto Lozano; 'Flame y Citrón', de Ole Christian Madsen. 20.00, 'Camino', de Javier Fesser. 23.00, 'Iberia', de Carlos Saura.

¿Cuánto vale una vida? Para Sara tiene un coste de '4.000 euros', cantidad que tendrá que conseguir en 24 horas si no quiere que éste sea el último día de existencia de su conflictivo y drogadicto hermano. Esta es a grandes rasgos la sinopsis del primer largometraje que el director galés Richard Jordan rodó en tan sólo 10 días y con el que competirá para llevarse el primer premio de la segunda edición del Certamen de Largos Nacionales de la Semana de Cine de Medina del Campo.

Si curioso es el arranque de esta cinta, presentada en Punto de Encuentro de la Seminci, más curioso es el método que Jordan utilizó para rodar su primer largometraje. Y es que la improvisación del reparto coral de este drama junto a unos aplastantes e impactantes planos dinámicos, le han convertido en la gran sorpresa de esta edición de largos a concurso. «Escribí el guión en un fin de semana y rodamos durante 10 días seguidos en las calles de Sevilla», explicó Jordan, quien defendió esta nuevo método cinematográfico como «una cinta que no dejara indiferente a nadie y que además hará reflexionar a todos los espectadores». Con un presupuesto ínfimo, «nos hemos gastado la misma cantidad que cuesta un cortometraje», el galés revuelve las entrañas de la actual sociedad y muestra al espectador con un realidsmo aplastante la importancia de los lazos de sangre y la lucha por la supervivencia en un mundo complicado.

Roel de Honor

La Semana entregará hoy el Roel de Honor al director José Luis Borau. Borau es en la actualidad miembro de la Real Academia Española y de San Fernando, además de presidir la fundación que lleva su nombre para el apoyo al cine español y la Sociedad General de Autores y Editores.

01-04-09 - El festival presenta una película realizada a través de la improvisación.
La cinta, titulada '4.000 euros', del inglés Richard Jordan, se realizó en diez días, tan solo con una sipnopsis y sin guión de actores. Iván Lozano

El director Richard Jordan y la actriz Marta Larralde, ayer en el Auditorio Municipal.Iván Lozano

Un mes de producción, diez días de rodaje y sin un guión de diálogos para los actores, es decir, vía libre para la improvisación a través de una sipnopsis de cada una de las escenas. Esta es la radiografía técnica del primer largometraje del inglés Richard Jordan, titulado 4.000 euros y que se presentó ayer en la Semana de Cine de Medina del Campo, dentro del Certamen Nacional de Largometrajes. «Llevo doce años haciendo cine a modo clásico y me apetecía hacer algo diferente, algo nuevo y arriesgar, porque con esta película, donde se ha dejado improvisar a los actores he podido capturar momentos mágicos que no esperaba».

Una de las actrices protagonistas de esta película, Marta Larralde, señaló que esta forma de hacer una película le ha aportado mucho a nivel personal y profesional. «Sabíamos como empezaba y acababa la escena, pero no sabíamos qué es lo que íbamos a decir, con lo que había que estar pendiente de lo que decíamos y hacerlo con coherencia». 4.000 Euros narra la historia familiar de dos hermanastros. Su protagonista, Sara, debe conseguir 4.000 euros antes de que termine la jornada para pagar una deuda y evitar así que maten a su hermano. Richard Jordan propone una carrera contrarreloj durante la que Sara tendrá que enfrentarse a muchos fantasmas del pasado y a una familia de la que quería olvidarse.

La Semana de Cine de Medina entregará hoy a las 20.00 horas el Roel de Honor al director José Luis Borau en su 22ª edición. Borau es en la actualidad miembro de la Real Academia de la lengua y de San Fernando, además de presidir la fundación que lleva su nombre para el apoyo al cine español y la Sociedad General de Autores y Editores, SGAE. De esta forma, el Festival rinde tributo al autor de algunos de los títulos clave del cine español de las últimas tres décadas como Furtivos, La Sabina, Tata mía o Leo, Goya al Mejor Director en 2001. Nacido en Zaragoza en 1929, Borau comenzó a estudiar Derecho y, después de trabajar como crítico de cine en el Heraldo de Aragón, en 1957 se matriculó en la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid. Considerado la gran esperanza del nuevo cine español en los sesenta, fundó en 1967 la productora El Imán. Su primer éxito fue el thriller político Hay que matar a B., que puso de relieve su preciso y minucioso estilo en la dirección, construcción de la historia y corte por primera vez. Sin embargo, fue con el drama Furtivos con el que Borau obtiene su mayor éxito.

02-04-09 - Borau afirma que el cine ha aportado mucho al español que se habla en la calle

El director de cine y actual miembro de las reales academias de la Lengua y de San Fernando, José Luis Borau (d), junto al director de la Semana de Cine de Medina del Campo, Emiliano Allende, a su llegada al Auditorio para recoger el Roel de Honor, máximo galardón del festival.

El cineasta y académico de la Lengua, José Luis Borau (Zaragoza, 1929), ha asegurado hoy que el cine ha aportado mucho al español que se habla en la calle "aunque sus palabras no estén incluidas en el diccionario de la Real Academia".

Borau, que ha visitado hoy Medina del Campo para recoger el premio del Roel de Honor de la Semana de Cine, en reconocimiento a su trayectoria, ha recordado que en su discurso de entrada en la Academia en noviembre de 2008 ya habló de esta aportación.

José Luis Borau ha puesto como ejemplo la palabra apartamento, "porque hasta que no se estrenó la película de Willy Wilder no existía en español una palabra que definiera este espacio".

También ha puesto como ejemplo la palabra "chao" utilizada en español para despedirse, "cuya influencia -a su juicio- viene de las películas italianas de los 60 y 70".

El director zaragozano ha asegurado que ni siquiera la jerga de los toros o el teatro ha aportado tantas palabras al español como el cine.

Asimismo Borau ha explicado que no desiste en su intento de convencer a los académicos de la lengua para que incluyan en el diccionario palabras como "berlanguiano" o "landista".

"Es algo que me he propuesto, aunque es muy pronto todavía para ganarme la confianza de los académicos, ya que llevo poco tiempo", ha advertido el director de cine, que ha explicado que "berlanguiano describe un punto de vista muy crítico, pero a la vez muy cariñoso de entender España".

El director de cine es presidente de la Sociedad General de Autores (SGAE) y de la Fundación Borau, que se encarga de promocionar a los jóvenes talentos del cine español.

Borau ha reconocido que la SGAE tiene mala imagen en algunos sectores sociales, aunque ha advertido que es así debido a que "a la gente no le gusta pagar".

"A mi me parece bien que la cultura sea libre y gratuita, pero cuando también sea gratuito comprar el pan o unos zapatos, pero ahora no es así, ya que vivimos en un mundo basado en la compra por el pago", ha añadido Borau.

Sobre su vuelta al cine como director, Borau ha asegurado que en la actualidad no sienta la necesidad de rodar como hace 20 años y ha agregado: "Hacer una película es como una guerra y ahora mismo me podría apetecer, pero de una manera vaga".

En cuanto a la situación del cine español, José Luis Borau, ha asegurado que vive en una continua crisis.

"Primero fue la censura y ahora tiene que ver con la financiación, y sobre todo con la aportación de las televisiones, que están incumpliendo su porcentaje, ya que nos ven como enemigos", ha denunciado.

Borau ha asegurado que el cine español tiene además el problema del mercado, ya que al año se hacen en torno a 200 películas españolas.

"A nadie se le puede impedir que haga una película, pero la mitad no se estrenan, y la mitad de la que se estrenan lo hacen de tapadillo para poder competir en los Goya, con lo que al final se estrenan en condiciones normales cerca de 30".

Borau también se ha referido al nivel actual de los actores españoles, de los que ha asegurado que están mejor preparados que nunca.

"Pero el actor español necesita popularidad, porque que a pesar de que están muy bien preparados, son más cultos, conocen mejor la literatura y el cine, pero no tienen el tirón que en el pasado pudieron tener Marisol o Alfredo Landa, ya que ahora tienen más tirón directores como Almodóvar o Amenábar que los propios actores", ha concluido Borau.

02-04-09 - Richard Jordan muestra en Medina una forma diferente de hacer cine.
'4.000 euros', presentada en la Seminci, compite en el certamen de largos - PATRICIA GONZÁLEZ | MEDINA DEL CAMPO

PROGRAMA PARA HOY Auditorio: 17.00 horas, 'Sombras en el viento', de R. Plaza; '5 Minutos de cortesía japonesa ', de Santi Veiga: 'Furtivos', de José Luis Borau.. 20.00, 'La teta asustada', de Claudia Llosa. 23.00, 'Reconocerse', de Iván Cerdán; 'Lala', de Esteban Crespo; 'El frasco', de Alberto Lechi. Coliseo: 17.00, 'Mensajero del sur', de Roberto Lozano; 'Flame y Citrón', de Ole Christian Madsen. 20.00, 'Camino', de Javier Fesser. 23.00, 'Iberia', de Carlos Saura.

¿Cuánto vale una vida? Para Sara tiene un coste de '4.000 euros', cantidad que tendrá que conseguir en 24 horas si no quiere que éste sea el último día de existencia de su conflictivo y drogadicto hermano. Esta es a grandes rasgos la sinopsis del primer largometraje que el director galés Richard Jordan rodó en tan sólo 10 días y con el que competirá para llevarse el primer premio de la segunda edición del Certamen de Largos Nacionales de la Semana de Cine de Medina del Campo.

Si curioso es el arranque de esta cinta, presentada en Punto de Encuentro de la Seminci, más curioso es el método que Jordan utilizó para rodar su primer largometraje. Y es que la improvisación del reparto coral de este drama junto a unos aplastantes e impactantes planos dinámicos, le han convertido en la gran sorpresa de esta edición de largos a concurso. «Escribí el guión en un fin de semana y rodamos durante 10 días seguidos en las calles de Sevilla», explicó Jordan, quien defendió esta nuevo método cinematográfico como «una cinta que no dejara indiferente a nadie y que además hará reflexionar a todos los espectadores». Con un presupuesto ínfimo, «nos hemos gastado la misma cantidad que cuesta un cortometraje», el galés revuelve las entrañas de la actual sociedad y muestra al espectador con un realidsmo aplastante la importancia de los lazos de sangre y la lucha por la supervivencia en un mundo complicado.

Roel de Honor

La Semana entregará hoy el Roel de Honor al director José Luis Borau. Borau es en la actualidad miembro de la Real Academia Española y de San Fernando, además de presidir la fundación que lleva su nombre para el apoyo al cine español y la Sociedad General de Autores y Editores.

02-04-09 - JOSÉ LUIS BORAU DIRECTOR DE CINE Y ESCRITOR
«A la literatura española le afecta menos la crisis que al cine»
El director de 'Furtivos', que afirma que Luis Rosales es una de las esperanzas del cine español, recogió ayer el Roel de Honor de Medina - PATRICIA GONZÁLEZ | MEDINA DEL CAMPO

Afable, directo, accesible, revolucionario en todas y cada una de las facetas profesionales que ha cultivado a lo largo de su vida. Estos son algunos de los calificativos que mejor definen al octogenario escritor, productor, director y guionista de cine, José Luis Borau (Zaragoza, 1929) quien ayer se acercó hasta Medina del Campo para recibir de manos de la Semana de Cine el Roel de Honor a toda una trayectoria. Este hombre, que en apariencia podría pasar desapercibido, es y será un referente en el mundo del séptimo arte, no obstante, su «vagueza y alto precio» como el mismo explica, podría privar a las próximas generaciones de su peculiar sentido de concebir el arte en la gran pantalla.

-Usted comenzó a estudiar derecho y al mismo tiempo se convirtió en crítico de cine en el 'Heraldo de Aragón'. ¿Era uno de esos críticos malignos o por el contrarío escribía bondades?

-Yo estudie derecho pero lo consideré siempre un estudio ajeno a mí persona, no me encontraba a gusto y lo terminé por mi padre, entonces mientras que estaba en la universidad me ofrecieron una colaboración y comencé a ser crítico de cine. Yo creo que era de los buenos, es decir de los malignos -Usted fue considerado la gran esperanza del cine español en los años 70 ¿Quién es para usted hoy en día la gran esperanza del cine español?

-Hombre yo es que claro no podría decir, pero a mí Jaime Rosales me gusta mucho me gusta mucho sobre todo por la audacia, perseverancia y por la fe que tiene en sus postulados estéticos y artísticos, pero no lo sé no soy pitoniso (bromea).

-¿Para José Luis Borau los guiones cinematográficos son un nuevo género literario?

-Por supuesto además yo estoy en la Academia de la Lengua por eso, porque ya fuimos Berlanga y yo a decirle hace años al director de entonces que Rafael Azcona tenía que ser de la Academia pero luego Rafael no quiso por su carácter particular y por eso entró Fernando Fernández Gómez. Escribir un guión es una obra literaria y además de las de mayor enjundia porque no se suele pensar y se suele reconocer, pero es igual te lo digo yo, un guionista es un tío que inventa una situación, unos personajes, unos problemas unos diálogos?. Entonces ¿qué le falta para ser un escritor? Nada ya lo tiene todo.

-Si el cine español está en crisis ¿También lo está la literatura?

-Yo creo que está menos la literatura que el cine, lo cual no quiere decir que sea fácil escribir ni que sea fácil este público (haciendo referencia al cine) de hoy en día ni nada de nada, pero la literatura forma parte de la vida española, entonces la dificultades que tiene hoy en día un escritor para publicar son múltiples. No obstante no son mayores de las que se podían tener en los años 20 o a finales del siglo XIX, es decir que siempre ha sido muy difícil por lo cual es una dificultad asimilada y asumida y yo creo que escribir un libro cuesta mucho porque es parte de tu vida, pero también físicamente o materialmente hoy en día un escritor con un ordenador lo tiene más fácil.

-'Furtivos' fue su gran éxito cinematográfico, alabada por la crítica, y el público ¿Se lo esperaba?

-Pues sinceramente no. El éxito me pillo por sorpresa no me lo esperaba, es más durante el rodaje yo me acuerdo que creía que aquello iba a ser un desastre es más el director de fotografía que ya murió el pobre, Luis Cuadrado, vino un día cuando llevábamos tres semanas de rodaje y me dijo: José Luis te das cuenta de que esta película va ha ser una catástrofe, una historia que no se sabe bien si el hijo ha matado a la madre o no la ha matado, si hay un incesto?. va ha ver unos problemas de censura enormes tú además haciendo un papel importante, entonces yo le conteste: no me lo digas porque la máquina ya se ha puesto en marcha y no hay quien la pare.

-¿Cómo llevó la censura?

-Bueno en realidad fue muy fácil. Me prohibieron la película, bueno me dijeron que no me daban la licencia y tenía que hacer más de treinta cortes y yo dije 'pues no, no los hago' y ellos me contestaron 'pues no estrenará la película'. Al cabo de unos meses la vieron los del Festival de San Sebastiány dijeron que si no se podía estrenar 'Furtivos' en el Festival no habría película española ese año y entonces todo salio bien. No obstante yo ya estaba dispuesto a lo que fuera por la película, incluso pusimos un cartel de se vende en la oficina.

02-04-09 - Borau brinda su apoyo a los nuevos directores españoles

Borau junto a Emiliano Allende, director del festival. | J.M. Lostau

Un festival de cine joven como es la Semana de Medina del Campo no olvida a las figuras que precedieron a estos nuevos directores. Su manera de hacerlo es con la concesión del Roel de Honor a nombres destacadas de la cinematografía española y este año en su 22 edición el elegido es José Luis Borau.

Elección muy adecuada la de este director, productor, y últimamente escritor, académico, presidente de la SGAE, por parte del festival, pues Borau también apoya a los nuevos creadores cinematográficos a través de su recientemente creada Fundación con un programa de becas para dirección y guión.

Sus primeras palabras fueron para señalar esta coincidencia, "porque este festival se creó para ayudar a los jóvenes, a esos chicos y chicas que hacen cortos y que, por lo menos, quieren que se vean". Y Borau sabe bastante de las "alegrías y amarguras" de un oficio, al que él llegó víctima de un enamoramiento cuando el cine entró por sus ojos en su Zaragoza (1929) durante aquella "primera postguerra".

Es la primera vez que acude a la Semana, no una desconocida para él, y dijo sentir "orgullo y compromiso" por el premio que ésta le otorga, "porque implica estar a la altura de las circunstancias". Un premio y reconocimiento más al director aragonés que se suman a los obtenidos a lo largo de su carrera y en especial en los últimos años cuando decidió abandonar esa "guerra que es dirigir una película".

Pero su vida sigue marcada por el cine, aún siendo miembro de la Real Academia de la Lengua. Su discurso de ingreso trató sobre cine y lenguaje , tema de su próximo libro. Dará cuenta de "la cantidad de palabras y expresiones relacionadas que utilizamos en el lenguaje coloquial", y que espera puedan entrar en el diccionario, "en cuanto tenga un poco de fuerza en la casa, que acabo de llegar".

Borau no siente ya la necesidad de dirigir cine , aunque queda algo "de una manera vaga". Lo que desde luego queda totalmente fuera es que volviera a producirlas por sí mismo como ha hecho con casi todas sus películas. "He sido un productor atípico, casi contranatura, porque si no lo hacía yo no lo hacía nadie", y así llegaron películas como 'Furtivos', 'Tata mía' o 'Leo', algunas de ellas títulos destacados del cine español.

Un cine "siempre en crisis , lo que cambian son las razones de esa crisis. En tiempos fue la censura, luego los productores, ahora las televisiones que no cumplen con sus obligaciones". Televisión un medio no muy apreciado, llegando a calificar de "detestables" las series televisivas españolas (las de mientras más tacos, mejor); aunque "interviene gente muy preparada. Nuestro cine produce mucho pero no tiene mercado para tanto, lo que sí nos sobra a los españoles, en general, es talento, imaginación, gracia, capacidad de invención no nos puede nadie".

"Que se preparen", es el consejo de José Luis Borau para los nuevos directores que se dan cita en la Semana de Cine de Medina del Campo, "porque es un oficio muy duro , que no lo parece y eso es lo más trágico, de resultados problemáticos donde pocos salen para adelante, y ahí que apretarse los machos, como siempre se ha dicho", expresión de un zaragozano ganado para el cine el día que descubrió al "señor detrás de las películas", el que las hacía y le señalaba el camino que iba tomar años después y el festival de Medina acabe de reconocer.

02-04-09 - Francisco Javier Gutiérrez recibirá mañana la distinción 'Director del Siglo XXI' en el Festival de Medina (Valladolid) (EUROPA PRESS)

El realizador Francisco Javier Gutiérrez recibirá mañana jueves, día 2 de abril, la distinción 'Director del Siglo XXI' que el festival de Cine de Medina del Campo (Valladolid) otorga en reconocimiento a la labor profesional en lo que denominan 'el séptimo arte'. Dicho galardón también fue entregado al guionista madrileño David Planell el pasado domingo.

Según informaron fuentes del festival en un comunicado recogido por Europa Press, Gutiérrez (Córdoba, 1973) comenzó su andadura con los cortometrajes 'WC Columna de Aseo' (1996), 'El Cuerpo' (1999), Primer Premio en el Certamen Nacional de Cortometrajes de la Semana de Cine de Medina; 'Brasil' (2002), preseleccionado para los Oscar 2004 y premiado en Sitges y Cartagena de Indias, entre otros, y 'La habitación de Norman' (2002).

Más adelante Francisco Javier Gutiérrez da el salto al largometraje con '3 días', una cinta que ya ha obtenido el máximo galardón en el Festival de Málaga y el Goya al Mejor Sonido en su pasada edición. La proyección internacional de la película hizo que el cordobés recogiera el galardón de Mejor Película en el Festival de Cine Fantástico de Triestre (Italia) o el del Público en el Festival de Ciencia-Ficción de Nantes (Francia), entre otros.

Este cordobés, especialista en el género fantástico, ha contado con las interpretaciones de Víctor Clavijo, Mariana Cordero y Eduard Fernández en '3 días', producida por Antonio Banderas y Antonio Pérez.

Por motivos de trabajo, Francisco Javier Gutiérrez no podrá recoger el galardón que la Semana de Cine de Medina le entrega en esta edición, por ello subirá en su nombre al escenario medinense y protagonista del filme, Víctor Clavijo.

Por otra parte, mañana se proyectará la última película que compite por el único premio de 10.000 euros (destinados a la distribución del filme ganador) en el II Certamen Nacional de Largometrajes, 'Amanecer en Asia', de Dionisio Pérez Galindo. El realizador se acercará a la localidad vallisoletana junto con los dos productores de la obra, Rafael Álvarez e Ignacio Monje, y, de nuevo, Víctor Clavijo, protagonista del largo.

Según el comunicado, el largometraje 'Amanecer en Asia' "hace un guiño a la memoria histórica recordando a aquellos hombres que sufrieron presidio en los campos de concentración y que luego lucharon contra la dictadura franquista".

Por otro lado, el Festival contará mañana con la presencia de algunos directores en el mundo del corto como Alejandro Andrade, Eduardo Chapero Jackson, José Manuel Carrasco o Álex Montoya, quienes presentarán sus últimas propuestas en 35 milímetros.

Finalmente, la programación del jueves se completa con las proyecciones en la Sala 2 de los Multicines Coliseo: 'Vals con Bashir', de Ari Folman; 'Blade Runner', de Ridley Scott y 'El amor es el demonio', de John Maybury.

03-04-09- VÍCTOR CLAVIJO ACTOR
«Después de 'Al salir de clase' sólo me daban personajes perversos» El intérprete presenta en Medina 'Amanecer en Asia', su segundo largometraje a las órdenes del director Dionisio Pérez, tras 'El regalo de Silvia' - PATRICIA GONZÁLEZ | MEDINA

Víctor Clavijo, ayer en Medina del Campo. / FRAN JIMÉNEZ

A pesar de que su futuro eran las leyes, lo dejó todo por la interpretación. Abandonó su Algeciras natal y se trasladó a Madrid para estudiar lo que le llenaba de verdad, la interpretación. Desde entonces, Víctor Clavijo (Algeciras, 1973), se ha labrado una carrera en el mundo de la pequeña y gran pantalla. Doblaje, teatro, cine, televisión, personajes profundos, humanos, miserables... nada se le resiste o al menos eso es lo que dicen los que han trabajado con este andaluz que se desplazó ayer hasta el Festival de Cine de Medina del Campo para presentar su último largometraje, 'Amanecer en Asia', del director Dionisio Pérez.

-Tengo entendido que usted compaginó sus estudios de interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático con el doblaje de documentales para TVE. ¿Le ha facilitado el estudio del doblaje su técnica como actor?

-Pues la verdad es que no mucho, es decir, el doblaje de una secuencia es más dicción que otra cosa. Lo que aprendí fue a modular la voz y a mejorar la dicción, en fin a mejorar la técnica y formarme, pero creo que para interpretar un personaje no es muy útil, además lo hice durante poco tiempo.

-En 1997 participó en el largometraje 'En la puta calle' de Enrique Gabriel, pero por circunstancias de la vida, en la secuencia que usted aparecía fue eliminada del montaje final ¿Qué supuso para usted este trago?

-Pues mira la verdad que me dio mucha pena, porque fue mi primer trabajo en una película, además tengo que decir que nunca he visto la escena. Me eligieron para el papel, era una intervención corta tan solo tenía cuatro líneas, pero yo me preparé a conciencia. Interpretaba a un vagabundo y me cogí un traje viejo de la escuela y me fui a interiorizar el personaje, ya sabes estas cosas extrañas que solemos hacer los actores. Entonces me senté en un banco enfrente del Hotel Palace de Madrid y salió un hombre que al verme se acercó a mi y me ofreció un fajo de billetes.

-La serie 'Al salir de clase' fue un éxito total y la que le dio fama ¿Qué aprendió de esos años?

-Mucho. Fue una gran oportunidad para mí. Algo impagable ya que yo acabada de graduarme en la RESAD y 'Al salir de clase' me hizo aprender mucho y formarme como actor. En cierto modo eran como unas prácticas pero muy bien pagadas.

-¿Cómo ha logrado no encasillarse como actor de la pequeña pantalla después de su personaje de malo, malísimo en esa serie?

-Pues sinceramente no lo sé. La verdad es que después de los largos años que pasé en 'Al salir de clase' los únicos papeles que me ofrecían eran los personajes perversos y de lado oscuro, que era algo que no me interesaba nada porque lo que yo quería era probar otras interpretaciones y en proyectos totalmente distintos por lo que preferí no trabajar en proyectos que no me aportaban nada antes de encasillarme en un personaje.

03-04-09 - MERCEDES SAMPIETRO, ACTRIZ
"Si te gusta el buen comer y beber, esta tierra es la mejor"
Cada vez menos ave nocturna, mantiene una relación especial con Medina del Campo - Patricia González

Mercedes Sampietro en el Cocos. / Fran Jiménez.

Mercedes Sampietro en el Cocos. / Fran Jiménez. Durante la Semana de Cine de Medina del Campo, no es extraño tropezar con algún actor, director o productor de renombre por los bares y restaurantes más típicos del municipio. Los más afamados representantes del séptimo arte se entremezclan, con sus ropajes de diseñadores de alta alcurnia, con los vecinos de la Villa de las Ferias para disfrutar al cien por cien de la gastronomía y patrimonio que ofrece esta localidad cabecera de comarca de tierras de Pinares. Y fue así, de la manera más usual, es decir, a la hora del vermú -como dicen los de aquí- donde me encontré con la gran Mercedes Sampietro. A esta catalana le encanta «el buen comer y beber», como ella misma reconoce mientras espera sentada en un taburete de un clásico, el restaurante El Continental, y saborea un «magnífico Matarromera de la bodega Emina de Medina del Campo». Asegura que siempre que puede acude al Festival de Cine, ya que, además de tener una amistad de largos años con Emiliano Allende (director de La Semana de Cine), le maravilla «la hospitalidad de los medinenses». Aún recuerda («a pesar de que soy una desmemoriada») cómo fue su primer encuentro con los ciudadanos de la metrópoli. «La primera vez que estuve en Medina del Campo, fue el año que me concedieron el Roel de Honor a mi carrera como actriz (2003)» comenta, mientras deleita el paladar con una primorosamente preparada tosta de bacalao del norte. «Entonces, lo que más simpático me pareció fue cómo la gente del pueblo se paraba conmigo y con Emiliano y con el alcalde a saludarnos y a contarnos sus cosas».

Gastronomía y cine

A pesar de que Mercedes se confiesa una amante de las anchoas del norte, «las alcachofas y el arroz que he degustado para comer en el Continental me han parecido algo antológico». Y es que esta elegante e imperturbable mujer, que detesta el huevo en casi todas sus versiones, no podrá olvidar este «delicioso manjar». No obstante, las continuas cenas, comidas y aperitivos de festivales y promociones «hacen mella en mi línea, por lo que intento cuidarme cuando estoy en mi casa de Madrid»

La actriz, a la que no le gusta ir de tapeo por la capital («me cansa lo de ir de bar en bar y no poder sentarme; soy más de una conversación pausada»), se dirigió hasta el Restaurante Gloria -también ubicado en la Plaza Mayor- para degustar «unos exquisitos ibéricos que me encantan y que siempre que vengo procuro probar». Un par de horas después, y tras una maratoniana jornada, Mercedes, que cada día gusta menos de menos de ir de copas porque odia la música alta de los bares, decide terminar el día con su bebida favorita, un 'gin-tonic'. «Siempre que salgo, bebo los mismo, 'gin-tonic', es suave y no carga mucho», comenta antes de irse al Hotel Villa de Ferias para descansar. A la mañana siguiente, Mercedes retomó tu frenético ritmo, pero, eso sí, con las pilas cargadas.

03-04-09 - Francisco Javier Gutiérrez, de Medina del Campo a Hollywood

Víctor Clavijo, en el centro, en la Semana de Cine de Medina. El director agradeció desde Los Ángeles ser 'Director del siglo XXI'

A los pocos días de conocer y agradecer a la Semana de Cine de Medina del Campo la distinción de 'Director del Siglo XXI' para esta su 22 edición, Francisco Javier Gutiérrez llamó al responsable del festival, Emiliano Allende , para comunicarle, "con mucho pesar", que no podría estar en la entrega, ya que en esos días tenía que estar en Los Ángeles (Estados Unidos).

El festival medinense mantuvo su propuesta y, aunque no ha podido recogerlo en persona, se le pudo ver y oír a través de una videoconferencia para mostrar su ilusión por esta distinción de un certamen importante para él. "Me ha visto crecer y he crecido con él", y al que debe una visita.

Para representarle en el acto estuvo Víctor Clavijo , uno de los actores protagonistas de Tres días , primer largometraje de Gutiérrez y 'culpable' de su no presencia en Medina este jueves y de su actual estancia en esa ciudad norteamericana, en cuyo festival presentara su ópera prima obteniendo una buena acogida por parte de la crítica.

Como ya le sucediera en el Festival de Berlín y, más aún, en el de Málaga, donde se alzó con el premio a la Mejor Película . Pero el nombre de Francisco Javier Gutiérrez (Córdoba, 1973) era seguido en Estados Unidos desde mucho antes, desde su cortometraje, La Habitación de Norman , y sobre todo con Brasil , corto que le llevaría por primera vez a Los Ángeles, a los estudios de la Universal, primera interesada en hacerse con el talento del director español.

Gutiérrez sigue el camino de otros directores españoles tentados por Hollywood, y que, curiosamente, aportan nuevos aires, autoría, al género fantástico, de terror o ciencia ficción como Juan Carlos Fresnadillo, Juan Antonio Bayona o Nacho Vigalondo . Y es que Tres días , aún siendo básicamente un thriller, cuenta con elementos del fantástico, de la ciencia ficción en concreto, al utilizar como desencadenante de la acción la llegada de un meteorito cuyo impacto con la Tierra dentro de 3 días traerá el fin del mundo.

A partir de aquí la mirada de Gutiérrez se dirige a un pequeño pueblo del sur de España donde Alejandro (Víctor Clavijo) ha tomado la decisión de pasar estos días previos al inminente apocalipsis sólo, bebiendo y escuchando música, pero sus planes se truncan al conocer la llegada de un personaje que busca vengarse de su familia. Un personaje misterioso interpretado por Eduard Fernández , parte de un reparto completado por Mariana Cordero, Elvira de Armiñán y Antonio Dechent , entre otros.

Con participación en la producción de Antonio Banderas , Tres días cuenta una historia de redención, por la que Francisco Javier Gutiérrez, coautor del guión junto a Juan Velarde , ha recibido ofertas para hacer un 'remake' en inglés, siendo él, muy posiblemente, el encargado de hacerlas como indicó en su, breve y emocionada, videocomunicación transatlántica.

¿Podría entrar Víctor Clavijo en ese 'remake'? No es algo que preocupe al actor español presente este jueves en Medina por otro motivo, además de representar a Gutiérrez, hablar de su trabajo en otra película a concurso dentro del festival en el II Certamen Nacional de Largometrajes , Amanecer en Asia, de Dionisio Pérez Galindo , con el que Clavijo colaboró en su anterior y primer filme, El regalo de Silvia , y por el que fue nominado a los Goya (2004) como actor revelación. Clavijo, un rostro conocido por su intervención en series de televisión, desde Al salir de clase a la reciente Hermanos y detectives , así como por sus trabajos para directores como Mariano Barroso, Gutiérrez Aragón, Gonzalo Suárez o Gerardo Herrero, vuelve a protagonizar otra historia de redención, pero llevada a unos terrenos más realistas, los de las personas que luchan por mejorar las vidas de los demás en países del tercer mundo, encarnando a un ejecutivo de una multinacional, "que explota a sus empleados en Asia. Amanecer en Asia es el despertar de la conciencia de un individuo", explicó el actor en rueda de prensa.

05-04-09 - Esteban Crespo, Roel de Oro
El autor de 'Lala' obtiene el primer premio en el Festival de Cine de Medina y Chapero-Jackson logra el reconocimiento del jurado. PATRICIA GONZÁLEZ | MEDINA DEL CAMPO

Chema Peña entregó su premio a Martín Costa.

Crescencio Martín, Mario Casal, Silvia Pérez y Esteban Crespo./ REPORTAJE FRAN JIMÉNEZ

Rocío Monteagudo, mejor actriz, con J. A. Quintana.

F. Bravo, de El Norte, entrega el premio a M. Larraya.

PALMARÉS ------------------------------------ Primer premio (Roel de Oro): 'Lala', de Esteban Crespo. Premio Especial del Jurado al corto del 2008 (Roel de plata): Eduardo Chapero-Jackson por 'The end'. Premio del Jurado al mejor corto del 2009 (Roel de Plata): 'El nunca lo haría', de Anartz Zuazua. Mejor corto de animación: 'Berbaoo', del Taller de Animación Arteleku. Mejor corto de Castilla y León: 'La Tama', de Martín Costa. Mejor corto documental: 'Doppelgänger', de Oscar de Julián. Mejor director: Andoni de Carlos y Asier Urbieta, por 'Pim, pam, pum'. Mejor largometraje: '25 kilates', de Patxi Amezcua.

La sorprendente historia de Jesús, un hombre que se vuelve obsesivo, tras intentar dar una sorpresa a su familia, se alzó con el máximo galardón en la 22 Semana de Cine de Medina del Campo. 'Lala', del madrileño Esteban Crespo, se impuso con un sobresaliente al resto de cortometrajes presentados a concurso, enalteciéndose con el Roel de Oro, premio que sin lugar a dudas hará más fácil la distribución de este corto por las salas de cine del panorama nacional. Además de Crespo, los nombres que más sonaron ayer en el Auditorio Municipal de Medina del Campo fueron el de Eduardo Chapero-Jackson que con su último trabajo, 'The End', consiguió, además del premio especial del jurado (dotado con 3.000 euros), los galardones a la mejor música original, mejor fotografía y mejor montaje. En cuanto al segundo Certamen Nacional de Largometrajes, '25 kilates', de Patxi Amezcua, protagonizado por Francesc Garrido y Aida Folch, se alzó con los 10.000 euros primer premio de esta categoría.

El Auditorio Municipal de la villa de las ferias, desplegó la alfombra roja para entregar los 26 Roeles de su palmarés. Las actrices Aida Folch y Ana Álvarez levantaron pasiones entre los más de 200 invitados a este broche final, amenizado como en otras ocasiones por los ritmos jazzísticos de la Pixie &Dixie.

El vallisoletano actor de teatro, Juan Antonio Quintana y sus compañeros actores, directores y productores como Luis Callejo, Ángel Burgos, Lali Soldevila, Juan Vicente Córdoba, María Reyes, Chema de la Peña, Eduardo Chapero-Jackson, Roberto Cueto, Koldo Zuazua o María Zamora, compartieron fotocall, con un nutrido grupo de políticos, entre los que destacaron el subdelegado de Gobierno, Cecilio Vadillo, la Directora General de Promoción e Instituciones Culturales de la Junta, Luisa Herrero, el diputado socialista Jesús Quijano y el alcalde de Medina del Campo, Crescencio Martín Pascual entre otros muchos.

'Mi otra mitad'

El actor y locutor Antonio Muñoz de Mesa junto a presentadora oficial de la Semana Noelia Romo, ejercieron de anfitriones durante más de dos horas, a los nerviosos creadores de sueños en 35 milímetros y a un multitudinario público que llenaron el vacío con sus calurosos aplausos.

El palmarés fue completado por 'Pulsiones', de José Manuel Carrasco, que obtuvo el premio de la juventud, el de mejor actor para Nacho Casalvaque y Marko Mihailovic, y el premio al mejor guión.

En el capítulo de proyectos de cortometrajes, el ganador de este año fue 'Mi otra mitad', de Avalon Productora Cinematográfica S.L., firmado por Beatriz Martínez Sanchís. El proyecto ganador recibirá 18.000 euros. Quedaron finalistas 'Una caja de botones', de Eloísa Cine S.L., firmado por María Reyes y 'La victoria de Úrsula', de Lalomita Films, firmado por Nacho Ruipérez Fernández.

08-04-09 - Premio para el iruindarra Patxi Amezcua por "25 Kilates"
25 kilates se estrenará en los cines el próximo 24 de abril y narra la vida de Abel, un hombre solitario que trabajó cobrando deudas a morosos. Consulta la cartelera actual.

"25 Kilates"

La película 25 Kilates del iruindarra Patxi Amezcua ha resultado ganadora en la segunda edición del Certamen Nacional de Largometrajes de la 22 Semana de Cine de Medina del Campo, en la que han competido seis filmes que todavía no han sido estrenados en las salas comerciales. El premio concedido por la semana de cine consiste en 10.000 euros de ayuda a la distribución.

25 kilates, producido por Ovideo e Icónica, es el debut cinematográfico del Patxi Amezcua y está protagonizado por Francesc Garrido, Aida Folch, Manuel Morón y Joan Massotkleiner, entre otros.

Se trata de una historia dura y sin concesiones, que transcurre principalmente en la ciudad de Barcelona con algunas localizaciones en las poblaciones de Hospitalet de Llobregat y Granollers.

Abel (Francesc Garrido) un tipo solitario que se dedica a cobrar deudas a morosos por métodos expeditivos; Kay (Aïda Folch), una jovencita que se dedica a robar coches y a pequeños robos; su padre, Sebas (Manuel Morón), un perista metido siempre en líos, siempre con deudas, siempre timando a unos para saldar cuentas con otros; Garro (Joan Massotkleiner), un inspector de la brigada anti-atracos de dudosa honestidad y unos atracadores kosovares, unos matones mexicanos y un sicario turco son los protagonistas del filme, que hartos de la vida que llevan, desean dar un último golpe. Una bolsa llena de joyas les puede ser su solución.

25 kilates se estrenará en los cines el próximo 24 de abril.

06-07-09 - Academia de Cine proyectará, por primera vez, cortometrajes Festival Medina

Medina del Campo (Valladolid), 6 jul (EFE).- La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España proyectará, por primera vez en la historia de la Semana de Cine de Medina del Campo, los cortometrajes vencedores de la pasada edición de dicho festival, según han informado fuentes del Ayuntamiento medinense.

A partir de mañana, y hasta el próximo 23 de julio, la sala de proyecciones de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, ubicada en Madrid, exhibirá diez de los cortometrajes que ganaron la última edición de la Semana del Cine de Medina, que se clausuró el pasado 4 de abril, con entrada gratuita.

La obra encargada de abrir el ciclo será "Lala", de Esteban Crespo, ganador del Roel de Oro en el certamen medinense, que precederá a otros trabajos como "Él nunca lo haría", de Anartz Zuazua, premio al Mejor Cortometraje estrenado en 2009, y "Berbaoc", del taller de animación de Arteleku, premio al Mejor Cortometraje de Animación, que podrán verse el 7, 8 y 9 de julio, respectivamente.

El día 13 se proyectará "Doppelgänger", de Oscar de Julián, premio al Mejor Cortometraje Documental, mientras que el 14 de julio se podrá ver "La Tama", de Martín Costa, premio al Mejor Cortometraje de Castilla y León y Mejor Actriz.

La segunda quincena del mes de julio estará protagonizada por los trabajos de Andoni de Carlos y Asier Urbieta, "Pim, pam, pum", premio al Mejor Director, y de José Manuel Carrasco, con "Pulsiones", premio de la Juventud, al Mejor Actor y Mejor Guión.

Completarán las proyecciones los tres trabajos encargados de inaugurar la XXII Semana de Cine de Medina, premiados en la edición precedente: "¡Atchis!", de Juanjo Angosse; "Dolce di limbo", de Arantzazu Gómez Bayón; y "L'ultima opportunitá", de Marina Szerezevsky.

Además de la Academia de Cine, el palmarés será proyectado en el Curso de la Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid durante el próximo mes de agosto, según han precisado las mismas fuentes y, durante el mes de septiembre, será la Filmoteca de Castilla y León la que exhiba los cortos en Béjar (Salamanca).

La Universidad de Burgos ya mostró las cintas vencedoras en la Semana de Cine de Medina del Campo el pasado 18 de junio. EFE

07-07-09 - La Academia de Cine proyectará todos los cortos galardonados en Medina
Las películas podrán verse entre hoy y el día 23 y arrancan con la obra 'Lala', de Esteban Crespo. - LAURA CRUZ| MEDINA DEL CAMPO

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas exhibe a partir de hoy y por primera vez, una selección de diez cortometrajes que fueron galardonados en la XXII semana de cine de Medina del Campo. A partir de hoy y hasta el próximo 23 de julio, la sala de proyecciones de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, ubicada en Madrid, exhibirá los diez cortometrajes que ganaron la última edición de la Semana del Cine de Medina, que se clausuró el pasado 4 de abril. La entrada será gratuita.

El cortometraje que iniciará este ciclo será el galardonado con el Roel de Oro en el certamen cinematográfico medinense. Se trata de 'Lala', de Esteban Crespo. El trabajo presentado por Anartz Zuazua, que lleva por título 'Él nunca lo haría' y que recibió el premio al mejor cortometraje estrenado en el 2009, será otro de los exhibidos en esta cita.
También estarán presentes 'Berbaoc', que fue premio al mejor cortometraje de animación, 'Doppelgänger', dirigido por Óscar de Julián, premio al mejor cortometraje documental y 'La Tama', de Martín Costa galardonado como el mejor cortometraje de Castilla y León y mejor actriz.

La segunda quincena de julio comenzará con 'Pulsiones', de José Manuel Carrasco, premio a la juventud y continuará con '¡Atchis!', de Juanjo Angosse y Dolce di Limbo de Arantzazu Gómez Bayón. Por último se visionará ' L'ultima opportunitá', de Marina Szerezevsky.

Cátedra

La Universidad de Burgos también proyectó las cintas vencedoras de la pasada edición de la Semana de Cine de Medina del Campo el 18 de junio. Los cortometrajes se proyectarán también en el curso de Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid el mes de agosto y en septiembre podrán ser vistos de nuevo en Béjar (Salamanca) a través de la Filmoteca de Castilla y León.

10-07-09 - 21.000 € PARA LA SEMANA DE CINE DE MEDINA DEL CAMPO

Aquí va otra de subvenciones:

"El Boletín Oficial del Estado, en su edición de 4 de julio, publica una resolución del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Cultura por el que se conceden 21.000 euros de subvención a la Semana de Cine de Medina del Campo, en su XXII edición.

La subvención, concedida al ayuntamiento de Medina como organizador del certamen, está recogida en el paquete de ayudas concedidas para la organización y desarrollo de festivales y certámenes cinematográficos en toda España durante el año 2009, que contempla una partida de 296.000 euros."

03-08-09 - El Curso de Cinematografía de la UVa arranca hoy con un ciclo dedicado al cine de terror español

Durante toda la semana participarán además de Paul Naschy, el director Eugenio Martín, así como los críticos y escritores Jordi Costa, Roberto Cueto, Jesús Palacios y Jaime Alonso de Linaje

El XLVI Curso de Cinematografía, que organiza la Cátedra de Historia y Estética de la Cinematografía de la UVa, del 3 al 28 de agosto, arranca hoy con la participación del actor y director de cine de terror Paul Naschy y asistencia de más de 60 alumnos. Con la presencia del apodado “Boris Karloff” del cine español, convertido con los años en todo un actor de culto y más de cien películas a sus espaldas, comienza la semana dedicada al cine de terror español. En este ciclo van a intervenir el profesor y guionista Roberto Cueto escritor y crítico de cine Jordi Costa, quienes acudirá mañana martes y el miércoles, además del también escritor Jesús Palacios y el miembro de la Seminci Jaime Alonso de Linaje

La segunda semana del curso estará íntegramente dedicada al ciclo de “Mujer e Inmigración” al que asistirá el lunes, 10 de agosto, la directora Ana Díez quien acaba de estrenar, actualmente en cartelera, su película “Pasito” (2008). La tercera será la semana de Ermanno Olmi, director y guionista italiano, que se ha distinguido por ser el continuador de los principios estéticos y de las aspiraciones políticas y sociales del Neorrealismo italiano. Para finalizar, la última semana estará dedicada a difundir la obra de los directores de fotografía en el cine, para lo que asistirán alguno representantes de este colectivo como Tomás Pladevall, Alfredo Mayo o Jaume Peracaula. El Curso, fiel a su cita con la Semana de Cine de Medina del Campo, proyectará los cortos premiados y traerá a su director Emiliano Allende y a alguno de los directores galardonados en la última edición.

Para todo ello, el curso contará con un profesorado de gran calidad, muchos de ellos asiduos a la cita de la UVa, como Antonio Weinrichter, Juan Antonio Pérez Millán, Jesús Requena, Kepa Sojo, Carlos Heredero, Antonio Sanamarina, José Enrique Monterde, Santos Zunzunegui, entre otros.

Como en otras ocasiones los seminarios que se imparten por la mañana se celebrarán en el Aula 1 del edificio Rector Tejerina, ubicado en la Plaza de Santa Cruz, anejo a la sede de la Cátedra de Historia y Estética de la Cinematografía, en horario de 17 a 19 horas, así como por la tarde, de 17 a 19 horas. Por el contrario, las proyecciones de las películas y los coloquios con los directores, a excepción de la de Ana Díez que se celebrará en los cines Broadway, tendrán lugar en la sala de proyecciones de Caja España, en Fuente Dorada

En este lugar se celebrará esta tarde la proyección a las 17 horas de la película de Paul Naschy “El carnaval de las bestias”, tras lo cual habrá un coloquio con el actor español. El resto de las películas de la semana de terror se podrán ver desde mañana, a las 19,30 horas, y son las siguientes: “Las vampiras” (1979), el martes; “El jorobado de la morgue” (1972), el miércoles; y “No profanar el sueño de los muertos” (1974), el jueves. El viernes, la proyección será a las 17 horas con “Pánico en el Transiberiano” del director Eugenio Martín.

24-09-09 - ANTONIO DE LA TORRE ACTOR
«Medina es al cortometraje lo que los Oscar son para el cine»
El protagonista de 'Gordos' rueda 'Una caja de botones' - NOELIA ROMO | MEDINA DEL CAMPO

El actor andaluz Antonio de la Torre. / FRAN JIMÉNEZ

Un cuento de Navidad con sus dosis de drama, reflexión y optimismo es lo que convierte a Medina del Campo durante esta semana en un plató de cine. 'Una caja de botones', cortometraje dirigido por María Reyes que resultó finalista del certamen de proyectos de cortometrajes de la pasada edición de la Semana de Cine, se rueda estos días. Junto al equipo técnico también ha llegado el artístico del que forma parte el actor Antonio de la Torre, que aún celebra la elección de su última película 'Gordos' como candidata a representar a España en los Oscar.

-¿Este corto es muy relajado si lo comparamos con la metamorfosis y complejidad de 'Gordos'?

-La verdad es que estoy aterrizando aún de una nube. 'Gordos' ha sido una experiencia vertiginosa que yo no había vivido nunca. Desde el estreno en Venecia la cinta ha despertado mucho interés, ha sido todo muy intenso.

-¿Confía en que finalmente sea la elegida el día 29?

-Tenemos un 33,3% de posibilidades. Estoy ilusionado porque para la película ha sido muy bueno ya que la primera semana funcionó bien por el estreno en sí y luego al conocerse la nominación ha aguantado muy bien en cartelera.

-La relación cinematográfica entre Daniel Sánchez Arévalo y usted es estrecha y muy productiva.

-Nos conocimos rodando su corto 'Profilaxis', después hizo 'Física II', lo que supuso mi segunda colaboración con él y fue entonces cuando me dijo que escribiría un papel para mí en 'Azuloscurocasinegro': Luego lo ha hecho con 'Gordos' y espero que me tenga presente en el futuro.

-¿Hubo un antes y un después en la vida de Antonio de la Torre tras el Goya por 'Azuloscurocasinegro' y lo puede haber con 'Gordos'?

-Es pronto para saber lo que ocurrirá con 'Gordos', pero es evidente que 'Azuloscurocasinegro' me cambio la vida. He trabajado muchos años como periodista en Canal Sur y fue a raíz de la concesión del Goya cuando pude dedicarme exclusivamente al cine.

-¿Cómo está resultando el rodaje de 'Una caja de botones'?

-Muy bien. Es un cuento de amor y amistad en medio de la Navidad y Medina es una ciudad preciosa para contar cuentos.

-¿Tiene conocimiento de la relación que existe entre Medina del Campo y el mundo del corto?

-Medina es para el cortometraje como los Oscar para el mundo del cine. Se trata de un festival de referencia y prestigio e impulsor de directores como Daniel.

-El hecho de que actores reconocidos como Antonio de la Torre sigan ligados al mundo del cortometraje ¿puede ayudar a que el corto ocupe el lugar que debería?

-Yo creo que no se debe pensar en cortos o en largos sino en historias. Yo como actor pienso en que la historia sea bonita de contar independientemente del público que vaya a verlo. Esta historia por ejemplo es preciosa y me da igual contarla en un corto que en un largo. Me pongo al servicio de las historias.

26-09-09 - Los cortometrajistas tendrán Premio en la 54 Seminci. Publicado por David P. "Davicine"

Los directores de cortometrajes de Castilla y León mostrarán sus trabajos a los espectadores del festival Seminci en el apartado Castilla y León en corto.

Esta iniciativa, que se realizó por primera vez en la pasada edición del certamen, tendrá carácter competitivo y contará con un Jurado presidido por Emiliano Allende, director de la Semana de Cine de Medina del Campo, la directora Isabel de Ocampo, ganadora del Goya al Mejor Cortometraje con Miente y Roberto Lozano, director del documental Mensajeros del Sur presentado en la sección Tiempo de Historia de la 53 Seminci.

Los cortometrajes que participarán son los siguientes: Ida y vuelta, de David Martín Porras, Tiempo, de Juan Carlos Mostaza, La última voluntad de Don Gervasio, de Sonia Madrid y Machu Picchu, dirigido por Hatem Khraiche Ruiz Zorrilla. Además se incluirá el corto que logre el Premio del Jurado en el Primer Encuentro de Jóvenes Creadores Audiovisuales que tendrá lugar el próximo mes de Octubre en nuestra ciudad, Valladolid. El Original Film Forum OFF seleccionará a 20 cineastas españoles que, separados en 4 grupos, realizarán un corto cada uno de ellos en un tiempo de rodaje y postproducción límite de 24 horas.

Para apoyar a los cortometrajistas de nuestra ciudad os contamos que, por un lado, Tiempo es el tercer cortometraje del realizador vallisoletano Juan Carlos Mostaza. Sus anteriores trabajos en cine de animación han sido reconocidos con numerosos premios como la nominación al Goya de Broken Wire, y el galardón Mundos Digitales por Casitas y fueron los protagonistas de la conferencia que el director ofreció dentro del ciclo Cine y nuevas tecnologías, celebrado el pasado año.

Por otro lado, Sonia Madrid es actriz y se formó en la Escuela de Arte Dramático de Valladolid y en el Teatro de La Abadía de Madrid donde forma parte de su elenco. Amplió su formación en la escuela de Cristina Rota. Ha trabajado en teatro, numerosas apariciones en series de televisión y en cine con directores como Vicente Aranda o Pablo Llorca. La actriz presentará su primer cortometraje como directora y guionista, La última voluntad de Don Gervasio, una comedia de suspense protagonizada por Carlos Álvarez-Nóvoa y Alfonsa Rosso.

Así que desde aquí seguimos valorando todas las iniciativas con las que nos sorprenden en la Seminci y con las que seguro podrán abarcar muchos aspectos relacionados con el cine, agrandando a todos los seguidores del séptimo arte.

26-09-09 - "Castilla y León en corto" estrenará carácter competitivo a partir 54 Seminci

Valladolid, 25 sep (EFE).- La sección "Castilla y León en Corto", que el pasado año echó a andar en el seno de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), estrenará carácter competitivo a partir de la próxima edición, que se celebrará entre el 23 y 31 de octubre, han informado hoy fuentes de la organización.

El jurado encargado de calificar los filmes de esa sección, reservada a los creadores vinculados a Castilla y León, estará presidido por Emiliano Allende, director de la Semana de Cine de Medina del Campo (Valladolid), y del mismo formarán parte, entre otros, la directora Isabel de Ocampo, ganadora de un Goya al Mejor Cortometraje con su obra "Miente".

Los cortometrajes participantes son "Ida y vuelta", de David Martín y protagonizado por María Conchita Alonso y Eloy Azorín; "Tiempo", rodado en las catedrales de León y de Valladolid por Juan Carlos Mostaza; "La última voluntad de don Gervasio", primer corto de la actriz, directora y guionista de Sonia Madrid; y "Machu Pichu", de Hatem Khraiche Ruiz Zorrilla.

Entre los participantes se incluirá el corto que obtenga el Premio del Jurado del I Encuentro de Jóvenes Creadores Audiovisuales (Original Film Forum Off), que se celebrará el próximo octubre en Valladolid.

Una veintena de cineastas, divididos en cuatro grupos, deberán realizar un corto en un tiempo de rodaje y pos-producción límite de veinticuatro horas. EFE

20-12-09 - La Semana de Cine de Medina, entre las candidatas al mejor festival nacional - Fuente: NOELIA ROMO | MEDINA DEL CAMPO

La Semana de Cine de Medina del Campo figura en la lista de nominados de los premios a mejores festivales nacionales e internacionales que otorga FILMAD, la coordinadora de festivales de la comunidad de Madrid.

Filmad es un colectivo que nace en el 2006 con el fin de aglutinar los intereses y objetivos de los festivales de cine, reuniendo entre otros a los certámenes más importantes de la comunidad madrileña como el de Alcalá de Henares, Documenta Madrid o el Festival Internacional de Madrid-Móstoles. Pues bien, por primera vez desde la coordinadora se han convocado estos premios para apoyar la labor de los festivales de cine y lo hacen en cinco categorías: mejor festival internacional, mejor festival nacional, mejor imagen de festival nacional, medio de comunicación que más apoya a los festivales y entidad que más apoyo presta a festivales. .

24-12-09 - El FIC de Gijón obtiene el premio al mejor festival nacional de la FILMAD
Noticias EFE

Gijón, 23 dic (EFE).- El Festival Internacional de Cine de Gijón (FIC) ha sido galardonado con el premio al Mejor Festival Nacional en el transcurso de la I Gala de la Coordinadora de Festivales de Cine de la Comunidad de Madrid, FILMAD.

Junto al FIC de Gijón, competían por el galardón el Festival Internacional de Cine de San Sebastián y la Semana de Cine de Medina del Campo.

FILMAD nació en 2006 con el objetivo de aunar los intereses de los festivales y convertirse en un foro en el que coordinar esfuerzos y tratar temas comunes.
En la actualidad aglutina a los certámenes más importantes de la región y estos premios nacen con la intención de apoyar y resaltar la importante labor cultural que desempeñan los festivales de cine y vídeo.

De igual modo pretenden premiar a los medios de comunicación e instituciones que se han destacado por su apoyo a esta tipo de certámenes. Fuente: EFE 1010783

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